Илја Kabakov: слики и описи. Уметникот Kabakov Илија И.

Добро е да се биде ликовен критичар во ерата на интернетот и на апстрактниот прекари - никој нема да ја знаат вистинската име, вие не може да се ограничи себе, затоа што е толку јасно и разбирливо - сите тие се grabbers и хакове! Еве, на пример, концептуалист Илија Kabakov. Слики, графики, инсталации - некои нешта не се погледне за ништо на светот, и има милиони - сите јасно!

Но, некои познавачи треба да се смири неговата напукнување на глас, и тоа е подобро да се добие на изложбата на овој мајстор. И ако се погледне навистина отворени очи, можете да видите на прекрасни, неисцрпен свет, полн со хумор и иронија, на ѕвонење болка за луѓето кои живееле и живеат во оваа земја ... несфатливо

14 години на студии

Но, прво, имаше долга учење професија. Kabakov Илија I. роден во 1933 година, во Dnipropetrovsk, во семејството механичар и сметководител. За време на војната, таа и нејзината мајка беа во Самарканд, каде што тој беше евакуиран од Ленинград Институтот именувана по Репин. На детското ликовно училиште во исто институт и почна да се научат Илија. По војната, Kabakov бил префрлен во Уметничката школа во Москва, каде што дипломирал во 1951 година и запишани во најдобрите уметност универзитет на земјата - Surikov институт, оддел графика. Тој избра да се специјализираат во уметноста на книгата професорот Dehtereva.

Во денешниот спомени господар, полн со самоиронија и измами може да се најде безгрижен неговиот став кон своите студии за регистрација на книги за деца, која ја презеде по дипломирањето, во 1957 година. Тој ги повикува единствениот начин за производство на средства за живот на кого му плати еден мал дел од време и напор. Верзија за производи за деца е особено надарена со идеолошките клишеа и догми, а со тоа би требало да се направи нешто интересно беше невозможно.

Изгледа лесно да измама: квалитетот на издавачката куќа на книги "детска литература", списание "Murzilka" "Забава" многу потсетиме со радост, не само затоа што на возраст од носталгија. Илја Kabakov - уметникот кој ја создал илустрации за Marshak песни, приказни од Шарл Перо, приказната за Петар Пан. Во овие очигледно не-академска работа јасно видливи слобода, оригиналност и имагинација. Многу интересен дизајн на научни и образовни книги за деца: "Чудата на дрво" (1960) "Глина и рацете" (1963) "Океанот почнува да се намали" (1966) E. Мара "приказна гас" Permiak Е. (1960) "На слабо точка" (1966).

Работилница под покривот на "руски"

Од крајот на 60-тите години во Москва формирана општество на нестандартен уметници насловена "Sretensky булеварот". Тоа вклучува и Илија Kabakov. Слики оваа пријателска асоцијација се разликуваше од сите официјално санкциониран уметност.

Можност да дојдат и заедно се појави во голема мера се должи на Kabakov. Работа за издавачи донесе многу пари, а уметникот имаше своја работилница. Тој повикува на мистична приказна за тоа како тој се најде соба под покривот на поранешниот стан куќа "Русија", на булеварот Sretensky и се согласи со органи на опрема има студио.

Дела од Илја Kabakov, Hulot Sooster, Ерик Булатов, Олег Vasiliev и други изложени во неформалниот изложби во Москва и во странство, што претставува алтернативна уметност советската ера затоплување. Но груба реакција на апстрактната уметност од главните "критичари на уметноста" на земјата доведе до триумфот на сам социјалистичкиот реализам.

Пред доаѓањето на "работа за себе" сопствено студио е графички листови стил апстрактен експресионизам и албуми на мала големина. Подоцна тие почнаа да се појавуваат поголеми слики формат "глава со топката" (1965), "На цевка, стап, топката и летаат" (1966), "Автоматско и кокошка" (1966).

Текстот како сликовит начин

Илја Kabakov, чии дела станаа се повеќе и повеќе филозофски подтекст, стана еден од лидерите на концептуалист. A серија на "белата" сликите на огромна големина - "Berdyansk спие" (1970), «Човекот и Мала куќа" (1970) - евоцира мисли во врска со условите за перцепцијата на новата слика на прегледувачот на интеракција и уметник. Движење во оваа насока се експерименти уметникот со воведувањето во просторот на сликата на текстот. Првата таква работа - "Каде се тие" (1970), "Сето тоа" (1970), "Одговори експерименталната група" (1970) - се различни објекти од реалниот живот на Москва комунални со текст коментари, често psevdoznachitelnymi пародии на официјални инструкции или реклами.

Во текстот се користи подоцна Илија Kabakov. "Suite" (1981) - слика каква што е поглед на хотелска соба со надредениот рекламирање на сликата патување на одморалишта на Црното Море.

Концептуални дела и пронајдоци се Kabakov албуми, која стана предвесник на инсталации. Овие албуми - фузија на скулптурата, илустрација, литература, театар - изграден околу една тема или карактер искуства изрази визуелни и текст алатки. Набљудување на нишките на други значајни или настани секоја плени бесмислено. Тоа е импресивен или комплетноста или отворена во двете насоки на времето и просторот.

Илја Kabakov - графички уметник, илустратор, печатар. Такви се повеќето внимателно да се следат албуми на неговата работа. Најпознатиот албум - "Десет знаци" (1970-1974).

Војна и мир комунални

Социјалните услови на советската ера - главниот предмет на проучување за уметност Kabakov. Депресивни ефект на доминација на една идеологија најде израз во делата "Проверено" (1981) и "Супермаркет" (1981). Војна на соседи во комуналната воздух и дополнителен простор - на тема "zhekovskih" состави "Ѓубре Отстранување" (1980), "Недела ноќта" (1980). "Кујна серија" на истиот период од вообичаените кујнски прибор се обдарени со еден вид на висока уметничка вредност, културно значење, често разделени од функционалност.

Во оваа смисла, и е исполнет со нормален домашен отпад во следните инсталација "Човекот кој никогаш не го фрли ништо" (1985). Тоа може да се види и на глобалната расправа за значењето на човековите активности, навика на несовесно чување на потребни и непотребни или, обратно, историјата на ревизија за да ги собере минатото на потребите на модерната политика.

Вкупно инсталација

Во 1987 година, Kabakov Илија I. емигрирале на запад. Овде тој ќе добие пристап до голем изложбен простор. "Вкупно инсталацијата" - т.н. Илија Kabakov слики и предмети, кои зафаќаат големи површини и обединети со заеднички глобален план.

Најпознат е инсталација на "Човекот кој летал во вселената од неговиот стан," симболична за судбината на уметникот. Во центарот на мала соба со ѕидови прекриени со постери на Советскиот, засилен нешто како slingshot. Пробив во таванот и коментари опис соба како сцена - сите се покажува реалноста на вонредни настани: умен пронаоѓач со помош на катапулт, пробивање на таванот се преклопуваат со неговото тело, отиде во близина на Земјата простор - телото не е пронајден ...

За да ги видите во таков објект само закачки и исмејување системи погрешно. Исто како што во инсталацијата на "Тоалет" (1992), само да се најде аналогија zlopyhatelskuyu јавен тоалет како вообичаените услови за живот во целата земја. Овој уметнички објект хит особено во Западна публика, која смета дека приватноста на просторот за живеење природна потреба на нормален човек.

"Црвено вагон" (1991), "Мостот" (1991), "Животот на мувите" (1992), "Ние живееме овде" (1995) - вкупно инсталација, која донесе слава Kabakov. Тие се изложени во музеите во САД и Европа, и во комбинација со изложба на "Палата на проекти" (1998, Лондон) и "50 инсталации" (2000, Берн) претставува работата на Kabakov појава на светската култура.

Неговата сопруга и ко-автор

Kabakov сака да се украсуваат животот измами. Овие пронајдоци имаат тенденција да периодично новите уметници Чарлс Розентал, Игор Спивак, Степан Koshelev. Тие дојдоа во Kabakov креативни соработка, за кои тој дури и пишува статии во стилот на здодевни уметност.

Од 1989 година, уметникот наоѓа оваа ко - Емилија Lekakh. Таа станува неговата сопруга и го презема за решавање на многу организациски и финансиски прашања, оставајќи повеќе време за господар креативни. И таквите прашања се повеќе и повеќе, бидејќи интерес за работата на Kabakov расте. Еден пример за ова - на аукција Филипс де Pury & Компанијата. Во 2007 година беше ставен на многу "Илија Kabakov. "Suite". Сликата била купена за 2 милиони £ и Kabakov стана најскапиот современите руски сликар.

Во 2008 година, ова е потврдено од страна на редовното тргување во исто аукција. Следниот многу - "Илија Kabakov" бубачки "(1982)", а нов рекорд - 2.93 милиони евра.

способност да бидат изненадени

Се сметаат за неопходни во долари и евра - ова е светот денес. Но, ние сакаме да преживеете во него, ова банални малку идеја дека среќата не е во пари. Тоа е постоењето на овие уметници, нивната работа и талент. Човештвото ќе се состои од луѓе, а не од животното, додека таа е во состојба да изненади и воодушеви уметност.