"Шесте крилести Серафим" и други уметничко наследство на Михаил Vrubel

Михаил Vrubel - мистериозна личност и одличен уметник во една личност. Неговата кариера е полн со комплексни метаморфоза, кој секогаш го доведе до слика карактеристика композиции, каде што еден поседување четка не беше доволно.

Природата на креативност Vrubel

Уметникот е повеќеслојна личност. Тој патувал низ и во неколку наврати ја посети центри во светот на уметноста во Италија, Франција и Германија. Значителен интерес Михаил Александрович предизвикани Грција и Швајцарија. Посета на многу уметнички галерии, испитување на историјата и се сретнал со неколку ликови во својот пат, Vrubel направени централна тема на неговата работа на човекот и на моралните и филозофските аспекти на животот.

уметност култура XIX век е доста контроверзен, уметникот беше принуден да се бори за можноста да се пренесе својата визија за светот на платно, постојано трпи комплексноста во сликата на духовна решенија за проблемите.

Vrubel - уметник со светла индивидуализам, па дури и еден вид на мистицизам. Неговата работа се сретна со мешани критики, и за долго време не беа целосно прифатени.

Потеклото на уметникот

Vrubel, чии слики беа често илустрации на книжевните дела, често се однесува на неговото сликарство на романтизмот ренесансата и класичната митологија. Поради природата на неговите активности, тој беше принуден да се земе интерес во историјата и развојот на народни приказни.

Поради недостатокот на строга рамка во уметнички стил од времето Михаил често се користи техники од различни училишта во нивната работа. Омилени алатки за пренос на слики на уметникот - загадочните и ефемерни методи на почетокот на рускиот симболизам.

Михаил Vrubel - уметник со стилски двосмислена позиција. Да се ​​биде разновиден и чувствителна личност, тој сакаше да ги комбинира уметноста и животот на едно платно. За таа цел, тој прибегнува кон комплексен уметнички решенија со користење на декоративни шема, која го носи во непосредна близина на следбеници Руската уметност.

Знакот на волшебникот

Можете да наведете имињата на многу уметници, кои ќе бидат подеднакво добро во портрет, пејзаж и уште еден живот, но никој од нив не може да се пофали на таквите невиден мистицизам и сложеноста на технологијата како што Михаил Vrubel. Невообичаени визуелни решенија заедно со приказната оптоварување се гледа во делата на следниве господар: триптих "Фауст", "Утрински". Еве, гледачот да се трага на трендот на модернистички училиште.

Во обид да се "изложуваат" на човечката душа и да ја докаже својата единство со природата, уметникот создава слика на "Пан", "јоргованот", "преку ноќ". Сепак, тоа не беше доволно да се Vrubel. Откако се преселил во Киев во 1884 година, на мајсторот започнува да работи на еден циклус на икони, стигнува до својата цел во сликарството на ѕидовите на храмовите. Овој занает, тој работел за 5 години и беше малку разочаран, бидејќи тој не можел во своите дела отелотворуваат неговите идеи - тој беше принуден да служи како диверзии на буржоаското општество.

Постои процес на преобразба, кога Wrobel гледа дека сите негови соништа и визија за човечката природа во судир со опкружувачката реалност. Тој станува опседнат со идејата за создавање на дела од монументална уметност, глобални операции. Еден пример на обиди Vrubel рекреираат идеите на платно е неговиот познат "шест-крилести Серафим."

Москва период на креативност Vrubel

Во Киев, уметникот е преполн и тој отиде во Москва. Тука тој е сериозно ангажирана декоративната уметност. Предуслов за ова е влез Vrubel е во уметничкиот круг SI Мамонтов. Од оваа точка уметник работи на панели и тешки машина работи, како што се "врачка" и "Венеција".

Во главниот град, за Vrubel нови можности, и тој стана вклучени во дизајнот на претставата, се создаде архитектонски дизајни. Во овие години почнува плодна работа Vrubel на илустрации за дела од Лермонтов.

"Шесте крилести Серафим" се чини полн со креативни антитеза на познатата слика "Демонот", на кој уметникот работел напорно во 1890 година. Темата на доброто и злото станува клучна во делата Vrubel во својот Московски период на креативност. Чудно е доволно, тоа е можно да се слика на демонот сликар колку што е можно да се отвори во симболиката на неговата личност, покажуваат смели природата на херој, бунтовник, човек кој не прифаќа сите низински и обичноста да бидат протерани од тоа страдање од длабоката осаменост. техники Технички слики на платно се пренесе на гледачот сите тензии на уметникот, сочувство и идентификација со него. Симболична слика потсетува исповед на еден човек кој беше во можност да се сфати многу во животот, но не владее нејзиниот отпор.

Михаил Vrubel "Шест-крилести Seraph"

Михаил Vrubel беше многу образован човек, и тоа што е повреден и му помагаше на својот живот. Неговиот "шест-крилести Серафим" од уметничка гледна точка е супериорен во однос на познатото дело "Демонот потиштени". Малкумина беа во можност да го цениме сите работа инвестирани од страна на уметникот во начинот на пророкот. Со длабока студија на слики, споредување на чистотата на линии и степенот на изразување, можеме да заклучиме дека "шест-крилести Серафим" - суштината на уметникот во потрага за доброто и злото слики. Таму беа измешани сите испадна Vrubel вештини. Тој успеал да се стави крај на овој модел во надеж монументална уметност, Тој покажува дека тој се уште е мачен од сеќавањата на демонот, но не сам.

Платното е напишано удар густа мозаик, боја слика придружни трансфери мистицизам друг свет, кој уметникот сака да ни покаже преку витраж парчиња.