Јапонскиот модел: сите суптилностите на ориентални Сликарство

Видео: нацрта слика на "Верверички и борови". Господар класа на кинеското сликарство

Јапонско сликарство - ова е апсолутно единствен насока во светот на уметноста. Тоа постоело уште од античките времиња, но традицијата не ја изгуби својата популарност и способност да изненади.

Грижа за традицијата

Исток - тоа не е само на сценографијата, на планините и на изгрејсонцето. Тоа е, исто така, луѓето кои го создадоа својата историја. Тоа се луѓе поддржи јапонски сликарство традиција со векови, развој и подобрување на својата уметност. Оние кои имаат направено значителен придонес во историјата на уметноста јапонски уметници. модерен уметнички дела токму поради тоа ги задржува сите канони на традиционалните јапонски сликарство.

Начинот на извршување на слики

За разлика од Европа, јапонски уметници претпочита да се напише поблиску да планирате отколку да сликарство. Во такви филмови не се најде груб, невнимателни потези на нафта, што се карактеристични за импресионистите. Што е графички квалитет на уметноста, како јапонската слика? цвеќиња, дрва, камења, животни и птици - сите во овие слики изготвен од страна на повеќето јасно, цврсти и сигурни линии на маскара. Сите објекти во составот е обврзана да имаат коло. Фрлаат обично се изведува во рамките на акварели на контура. Боја нејасна, додадени на други нијанси, но некаде напушти боја на хартија. Декоративен - е она што го разликува Јапонски слики од уметноста од целиот свет.

Контраст во сликарството

Спротивно на тоа - уште една карактеристика техника која користи јапонски уметници. Тоа може да биде разликата во тон, боја или контраст на топли и ладни бои.

Видео: лекции за сликање со Натали мачки. Страк трева.

Уметникот прибегнува кон рецепцијата, кога тој сака да одвои објект елемент. Тоа може да биде вената на фабриката, посебен таб или стеблото на едно дрво против небото. Потоа портретиран светла, осветлен дел од предметот и сенката под него (или обратно).

Транзиции и шеми на бои

Цртање слика на јапонската често ги користат транзиции. Тие се различни: на пример, од една боја во друга. на ливчиња вода лилјани, божури може да се види на транзиција од светло кон една заситени, светла на боја.

Исто така се користи во сликата транзиции површинските води небо. Многу убаво изгледа мазна транзиција од самрак до темно, самрак. При подготовката на облаци, исто така, се користи премин од различни нијанси и рефлекси.

Главните мотиви на јапонски сликарство

Во уметноста, се што е поврзано со реалниот живот, со чувствата и емоциите на оние кои придонесоа за тоа. Како и во литературата, музиката и други уметнички форми, во сликата има некои вечни теми. Овој историски субјекти, слики од луѓето и природата.

Јапонски предели се различни. Често во слики поставени се бари на сликата - омилена тема на јапонски внатрешни работи. езерцето, неколку вода лилјани и бамбус во близина - така изгледа како вообичаениот модел на 17-18 век.

Животни во јапонски сликарство

Животни - премногу честите елемент на Азија сликарство. Традиционално оваа Crouching Tiger или домашна мачка. Општо земено, Азијците се многу убави на семејството на мачка, а со тоа и нивните претставници се наоѓаат во сите форми на Ориенталната уметност.

Светската фауна - уште една тема која треба да биде јапонски сликарство. Птици - кранови, папагали декоративни, луксузни пауни, ластовичките, врапчиња, па дури и невидливи петли - сите тие се среќаваат во цртежи Источна мајстори.

Риба - не помалку жешка тема за јапонски уметници. Koi - Јапонската верзија на златна рипка. Овие суштества живеат во Азија во сите рибници па дури и мали паркови и градини. Koi крап - еден вид на традиција, тоа е во сопственост од страна на Јапонија. Овие риби симболизира борбата, одлучност, постигнување на својата цел. Не е чудо што тие се портретирани со кренато сидро, секогаш со декоративни бран девијации.

Видео: Јапонски шуми-e сликарство со Кетрин Црното

Јапонски слика: на сликата на луѓето

Луѓето во Јапонија сликарство - посебна тема. Артисти што го портретираа гејша, цареви, војници и старешини.

Шарена гејша опкружен со цвеќе, секогаш е комплицирано облека со многу набран и елементи.

Мудреци подготви седечка или објаснува нешто на своите ученици. Слика на еден стар научник - симбол на историјата, културата и Азија филозофија.

Воин портретиран заканувачки, понекогаш застрашувачки. Долга коса самурај беа извлечени во детали и се слични на жица.

Нормално, сите делови на оклоп рафинирано користење на лак за женски клепки. често голи делови од телото воин тетоважа украсени со ликот на ориентални змеј. Ова - симбол на сила и воена моќ на Јапонија.

Видео: нацрта слика на "Бамбус во снегот". Господар класа на кинеското сликарство

Владетели прикажан за царското семејство. Убава облека, украси во косата на мажите - нешто што кружат во овие уметнички дела.

пејзажи

Традиционалните јапонски пејзаж - планини. Азија уметници успеале во сликата на различни пејзажи: истиот врвен тие можат да бидат претставени во различни бои, со поинаква атмосфера. Една работа останува непроменета - задолжително присуство на цвеќиња. Обично со планините уметник отсликува една фабрика во преден план, а тоа се базира во детали. Изгледа убаво модел со ликот на планините и цветови. И ако се подготви листопадни ливчиња - слика на една тажна убавина се восхитуваат. Контрастот во атмосферата на сликата - уште еден извонреден квалитет на јапонската култура.

хиероглифи

слика состав често во јапонската уметност е во комбинација со пишување. Хиероглифи е поставен така што тоа изгледаше убава композиција. Обично, тие се потпираат на лево или десно на сликата. Хиероглифи може да се означи што е прикажано на сликата, нејзиното име или името на уметникот.

Јапонија - еден од најбогатите во историјата и културата сили. Во целиот свет, тоа се смета за педантни Јапонците кои се апсолутно естетика во сите аспекти на животот. Затоа, јапонски слики се секогаш многу хармонично во боја и тон: дали има траги од некои светли бои - тоа е само во семантички центар. На пример на слики од Азија уметници можат да научат боја теорија, форма точни пренос користење на графика, составот. Техниката на јапонски слики толку голема, што тоа може да послужи како модел за работа со акварели и спроведувањето на "перење" на графички дела.